Augustus 2024
Een tiental jaren geleden experimenteerde ik met klei. Heel vlug wist ik dat deze materie mij lag.
Van een blok klei kun je zoveel mooie kunst maken.
Een klomp klei door de vingers laten glijden en hervormen tot mooie objecten.
Handenarbeid zorgt ervoor dat een object duizend keer waardevoller wordt, het heeft een ziel en is met passie gemaakt.
Het werken met klei geeft zoveel mogelijkheden in al zijn vormen , het brengt rust en evenwicht in mijn leven.
Mijn hele leven ben ik al creatief bezig geweest met bloemen, schilderen, breien enz.
Contactgegevens: e-mail: [email protected], instagram, Facebook, telefoon: 0478 94 73 63
Augustus 2024
Dimitri De Wit
Hallo,
Mijn naam is Dimitri De Wit. Ik ben 40 jaar en ben afkomstig uit Bilzen. Ik ben afgestudeerd als psychiatrisch verpleegkundige en heb momenteel een 15tal jaren ervaring in de zorgsector. Tevens heb ik een 3tal jaren gewerkt als lasertherapeut voor het weglaseren van tatoeages.
Sinds een 5tal jaar ben ik mij, naast mijn professionele carrière, steeds meer gaan interesseren voor kunst in het algemeen. Vooral de kunst van het schilderen trok mijn aandacht. Het creatief en expressief omgaan met verf werd hoe langer hoe meer één van mijn favoriete bezigheden. Ik heb hierin echter geen opleiding gevolgd en ben vooral op eigen houtje op ontdekkingstocht gegaan. Gaandeweg ben ik allerhande technieken gaan uitproberen om te achterhalen welke stijl en techniek bij mij paste.
Zodoende heb ik toch al enkele werkjes kunnen maken waar ik met enige trots en fierheid op kan terugkijken. Enkele hiervan heb ik enige tijd geleden mogen tentoonstellen tijdens de maand van “kunstkijkers” te Bilzen. Verschillende van mijn nieuwe werken mag ik nu dankzij MCA Vastgoed en MyChapArt-21 aan jullie voorstellen.
Contactgegevens: e-mail: [email protected], instagram, Facebook, telefoon: 0496 30 04 41
April 2024
Jan Theuwissen
Ik ben Jan Theuwissen, ban van nature een rustig persoon. Ik heb altijd graag getekend en geschilderd, maar nooit enige vorm van les gevolgd. Vroeger, als zaakvoerder van Auto-Onderdelen Theuwissen in Zonhoven had ik weinig tijd om mijn hobby uit te voeren. Na mijn actieve loopbaan, heb ik de draad weer opgenomen en ben ik begonnen met schilderen. Na het uitproberen van verschillende technieken, vormen en diverse materialen, ben ik overgestapt naar schilderen met acrylverf. Na een online cursus “Airbrushen”, heb ik mij hierin verder verdiept, en getracht een eigen stijl te ontwikkelen, met veel aandacht voor kleuren, kleurcontrasten en vormen. In mijn abstracte werken tracht ik meer diepgang en kleurcontrasten te creeeren, en tracht ik het licht naar voor te halen.
Ik maak werken in diverse stijlen, zoals o.a.:
- OpArt, Optische illusie
- Geometrische vormen
- schilderen en airbrushen van allerlei onderwerpen, zowel abstract; als personages, gezichten, natuur, dieren enzoverder.
Contactgegevens: Instagram, email: [email protected], telefoon: 0475 61 55 23
Jozef Constant
Al snel ontdekte hij echter de schilder pur sang in zichzelf.
Meestal werkt Jozef Constant in reeksen zoals: Isolatie, Verbeeld museum, Verbeelde landschappen, Mijn ruimte,…
Wat in deze schilderijen telkens terugkeert is de rijke verbeeldingskracht. Niets in de zogenaamde landschappen of ruimtes is gebaseerd op een realiteit. Alles ontstaat in zijn fantasiewereld. Aanvankelijk gebruikte Jozef Constant nog foto’s als documentatie voor zijn werken. Deze foto’s werden sowieso gemanipuleerd en nooit letterlijk gebruikt. In zijn actuele kunstpraktijk is er zelfs geen documentatie meer nodig als inspiratiebron. Alles ontstaat spontaan, het schilderproces leidt automatisch tot een eindresultaat dat altijd verrassend, nooit doodgewoon is. Bevreemdend meestal! Zijn de schilderijen beelden uit een ver verleden of eerder een voorspelling van een toekomst?
In de 3 werken ( Kunstkijker 1, 2, en 3 – Olie op doek – 50x40cm ) fungeren
uitzonderlijk personages, bezoekers van een imaginaire tentoonstelling op een niet bestaande locatie. Kunst kijken kan soms ontwrichten, vragen oproepen, omverblazen en nog zo veel meer.
Contactgegevens: E-mail: [email protected], website, telefoon: +32 484 61 90 61
Monica Craeghs
Als je aan mij vraagt wat de betekenis is van een bepaald schilderij dan kan ik daar geen antwoord op geven. Voor mij is er geen betekenis. Ik schilder. Ik ontdek ieder moment van het proces waar ik naartoe ga zonder het te weten. Ik ga er gewoon voor. Misschien heeft dit te maken met het gevoel van de dag! Als ik het drang krijg dat ik aan iets moet beginnen dan weet ik niet waaraan ik begin. Geeft een goed gevoel. Misschien een reflectie van wie ik ben. Misschien ben ik zo geboren. Ik ga er gewoon voor. Ik analyseer niet… Wil je iets op maat, in je lievelingskleur, laat het me weten.
contactgegevens: telefoon: 0032 4 96 57 20 90 email: [email protected]
Bart Fatan
Natuur is het mooiste wat er is.
Als mijn mind op fotografiemodus staat, ontdek ik de dingen net dat tikkie anders.
In deze reeks heb ik water in beeld gebracht en vastgesteld dat zelfs het oog niet alles kan zien wat er juist gebeurd als druppels elkaar raken.
Na 7036 foto’s en vele uren later heb ik geen 2 dezelfde foto’s gemaakt.
Ik ben gepassioneerd in natuurlijke fenomenen en droom reeds van een volgende reeks, waar ik een ander prachtig tafereel in beeld kan brengen en jullie kan tonen.
contactgegevens: telefoon: +32(0)476.398.412, email: [email protected], website
Yvette Adriaens
Yvette Adriaens (°1949) woont in Zoutleeuw
Nadat zij een volledige kunstopleiding doorliep in Sint-Truiden,
vervolmaakt Yvette zich momenteel als schilderes aan de academie in Tongeren.
Haar schilderkunst weerspiegelt haar bewustzijn van de schoonheid van het groeiende zowel als van het vergankelijke in de natuur.
Zij heeft een onweerstaanbare drang om schijnbaar onbetekenende micro-dingen te verkennen in macro-formaat.
Dat is haar manier om de dingen te transformeren en het meest banale tot kunst te verheffen.
Contactgegevens: email: [email protected], Instagram
Georges Daemen
Georges Daemen streeft als schilder naar een verhalend realisme dat droom en werkelijkheid op poëtische wijze evoceert. Hij speelt graag met licht en donker en werkt bij voorkeur in olieverf én in transparante lagen. Bij het schilderen vertrekt hij soms van een bepaald muziekstuk en probeert dan klanken om te zetten in beeld. Vaker echter laat hij zich door muziek in de juiste stemming brengen en doet zijn verbeelding de rest. Zijn werk getuigt niet alleen van schildertechnische kundigheid maar bevat ook poetische kwaliteiten die het onzegbare een stem geven.
Zijn kunstenaarschap is geen keuze: hij is wat hij doet! Schilderend heeft hij zijn plek in het leven gevonden.
Contactgegevens: Website, telefoon: 0497 72 63 86, Email: [email protected], Facebook
Oktober 2023
FAF Zenner
Weldra new kid in MyChapArt-21:
FRANÇOIS (FAF) ZENNER
Curriculum Vitae:
Studeerde Schone Kunsten aan het Hoger Instituut Sint-Lucas Gent- kreeg een Provinciale Prijs voor Plastische Kunsten van Oost-Vlaanderen
- werkte in de publiciteit en maakte illustraties voor uitgeverijen waaronder Brepols, Lannoo, ElsevierKluwer
- een aantal van zijn werken zijn in privé bezit in België, Nederland, Frankrijk, Engeland, Duitsland, Italië, Zwitserland, Vietnam en de V.S.
- hij maakte schilderijen, houtgravures, linosneden, pastels, aquarellen en olieschilderijen
September 2023
Anita Stan
Ik ben Anita uit Roemenië. Ik ben 9 jaar in België en heb hard gestudeerd om de Nederlandse taal te leren. Ik ben Belg geworden. Voor mijn beroep werk ik als zorgkundige in een rusthuis. Ik heb een jaar “abstracte kunst” gevolgd bij Martin Oluwadiran, en daarna ben ik de Academie in Hasselt gaan volgen. Schilderen is voor mij een manier om tot rust te komen. Het is mijn toegangspoort tot een kleurrijke wereld die ik erg waardeer
Contactgegevens: Instagram, Facebook, email: [email protected]
Juli 2023
Monique Pluym
Van opleiding Modiste. Steeds op zoek om mijn creativiteit te ontplooien, zat ik als kind al graag met de handen in de aarde, spelend met water en zand te creëren. Ook tekenen boeide me enorm, het gaf me rust en inwendige vrede. Dit heb ik op
latere leeftijd opnieuw mogen ontdekken door de opleiding aan de academie Meylandt te Heusden-Zolder in tekenen en schilderen.
In een tijd waarin de ik-cultuur domineert, ligt mijn focus meer op de essentie van het bestaan.
Positief ingesteld en genietend van de mooie dingen in het leven voel ik me als oermens enorm verbonden met de natuur. Met de handen in de aarde, wil ik creëren vanuit mijn binnenste, vanuit de stilte, me kwetsbaar opstellende in de huid van de klei, zo kan ik het beste mijn gevoelens in uiten.
Klei is voor mij de ideale grondstof, zowel ruwe als zachte klei, papierklei en porselein. Met deze materie ben ik vooral de laatste jaren na opleiding Keramiek te KAMM mezelf aan ’t ontplooien.
Mijn werken zijn vereenvoudigde “organische vormen” geïnspireerd op de natuur. Biomorfe vormen zijn abstracte vormen met veel rondingen en hebben geen realistische weergave.
Ze worden opgebouwd met verpakkingsmateriaal met behoud van het karakter van de kartonnen vorm. Elke mal gemaakt uit dit recyclagemateriaal kan slecht éénmaliggebruikt worden, vandaar het unieke karakter van elke werk met zijn eigenheid.
Porselein is een licht doorschijnend materiaal, de vormen zijn steeds weer verrassend vol beweging, de uitvoering vertoont sterke verschillen op het vlak van vorm en schaal.
Porselein is een spel van licht en vormen, broos, fragiel en toch sterk!
Het materiaal klei is mijn coping, mijn veerkracht. Het helpt me mijn verhaal te vertellen, mijn geluk en verdriet te uiten, het is een voortdurend verwerking en proces in ontwikkeling.
Zo is en blijft kunst onmisbaar in mijn leven
Mei 2023
Boris Mestchersky
Boris Mestchersky is een atypische kunstenaar. Hij werd geboren in een familie van vroege Russische emigranten en bracht zijn jeugd door tussen Spanje en Wallonië, waar hij naar de uitstekende Académie des Beaux-Arts Saint Luc in Luik ging, onder invloed van een moeder die ook schilder was.
In het Russisch wordt schilderen ‘schrijven’ genoemd, dus je schrijft een schilderij; en ongetwijfeld is Boris Mestchersky’s penseel nooit zo Russisch als wanneer hij ‘schildert’.
Het is inderdaad heel interessant om het creatieve proces van de kunstenaar te zien: hoewel zijn penseel als een echt verlengstuk van zijn hand werkt, beweegt het alsof het onafhankelijk is, waardoor er een soort automatisch schrift ontstaat, zij het dat het wel degelijk geïnspireerd is.
Contactgegevens: Instagram, Facebook, website, email: [email protected]
November 2022
Els Ruppol
SPRNG
Woont en werkt in Ocquier (nabij Durbuy) & Hasselt – België
Ronde gezichten, grote ogen, soms met een kinderlijke naïviteit…
Een primaire, universele vorm van menselijkheid. Minder gebaseerd op ratio, meer op intuïtie.
De sprookjesachtige wezens nodigen de kijker uit om zich in het werk te herkennen.
Hoewel de werken qua stijl sterk verschillen, behoren ze tot hetzelfde conceptuele idee. Hun ontstaan komt uit dezelfde intuïtieve bron, een verhalende figuratie, die SPRNG vergelijkt met automatisch schrijven.
Juni 2022
Raf Verjans
Homo Passenger
Het mensdom is er al even op deze planeet aarde. Een paar miljarden mensen gingen ons voor, en verschillende miljarden zullen ons straks allicht nog volgen. Wijzelf zijn er vandaag ook: als voorbijgangers op deze planeet. Het lijkt wel een eindeloos komen en gaan. We herhalen en vermenigvuldigen ons steeds weer opnieuw. Telkens komen er nieuwe ‘passanten’ voorbij.
En samen stellen we ons al eeuwenlang diezelfde moeilijke vraag: waar komen we eigenlijk vandaan? En vooral: waar gaan we straks allemaal naar toe? “In die zoektocht beschouw ik mijzelf als een tijdloze pelgrim-nomade, een nieuwe passant doorheen de levensloop van het mensdom,” zei kunstenaar Raf Verjans daarover. “De sporen en afdrukken van mijn tocht zijn mijn beeldend
werk.” Hij laat ons dus iets na. Zijn passage door het mensdom is niet
onopgemerkt gebleven.
Dit kunstwerk ‘de passenger’ brengt die passage zelfs letterlijk in beeld. Er komen mensen voor ons, en er volgen nieuwe tijdreizigers na ons. “ Je hoeft nergens naar toe te gaan, hier is alles. Het komt op dit moment in één punt samen,” schreef Raf Verjans over dit werk. Hij brengt daarmee een eerbetoon aan de ‘passant’: aan de mensen die vandaag voorbij komen op deze aarde.
Aan jou, dus. We zijn het middelpunt van zijn kunstwerk.
Sommige van ons voorouders hebben mooie indrukken nagelaten. En gelukkig groeit de bekommernis om ook een mooie aarde na te laten voor de toekomstige generaties. Vandaag zijn wij het middelpunt. De tijdlijn schuift. Maar wees jezelf en geniet van je moment, zo lijkt de kunstenaar ons te zeggen.
April 2022
Anita Sampermans
“Mijn schilderijen ontstaan uit een combinatie van verschillende natuurlijke materialen en vele lagen acrylverf, waarbij toevalligheid vaak het eindresultaat mee bepaalt. Het zijn uit passie ontstane mijmerdoeken over de zon, het landschap, de natuur, de seizoenen en zelfs letterlijk tastbaar de leem- en kleigrond.
Ook mijn keramisch werk ontstaat uit mijn ongebreideld enthousiasme, samen met veel inspiratie, een vleugje humor ook.Een blok klei kunnen omzetten in pure schoonheid, steeds gefocust op mijn eigen stijl en met oog voor detail, de juiste verhoudingen, en heel belangrijk: een harmonie in kleuren.“
Contactgegevens: Instagram, Facebook, website, email: [email protected], GSM: 0475/79 24 28
Maart 2022:
Willy Ketelslagers
Willy zijn schilderijen worden in lagen opgebouwd. Het kleurrijke pallet wordt getemperd, zodat overblijvende kleurpartijen zich uiteindelijk versterken. Ten slotte zijn het zijn composities, landschappen of noem maar op, kortom je kan er je eigen fantasie in loslaten.
Willy is ook begonnen met ceramische beelden deze zijn dus nieuw in zijn huidig oeuvre. Hij wil met deze beelden de relatie tussen mens en het leven onderwater uitlichten.
Contactgegevens: Instagram, Facebook, website, email: [email protected], GSM: 0032 498 49 45 09
Jeanine Vandebosch
Jeanine haar sculpturen zijn uit klei gevaardigd met 0.2mm chamotte. Na het drogen worden ze gebakken op 1300°. dan bewerkt ze de beelden met gemengde technieken. Voor Jeanine zijn de hoedjes waar ze kan spelen met kleuren, vormen, symboliek en afdrukken. Ze noemt ze “Storytellers”. Ze vult het dan op met objecten toe te voegen of ze laat de beelden plaatsnemen op een speciale sokkel.
Contactgegevens: Instagram, Facebook, email: [email protected], GSM: 0032 498 49 45 09
Februari 2022:
Patricia Bacon
Een kunstenares die graag met aquarel werkt. Haar schilderwerken: portrettekeningen, mooie karaktervolle gevels van gebouwen, classic cars, … alles met een vleugje romantiek, nagenoeg fotografisch ingelijst. Moest u interesse hebben om uw gevel te laten vereeuwigen kan u haar altijd een berichtje sturen. Instagram, mail: [email protected], GSM: 0460 97 88 98
Januari 2022:
Eddy Detournay
Na een toevallige ontmoeting, 10 jaar geleden in Frankrijk, nam Eddy Detournay zijn penceel terug in de hand. Olieverf biedt hem meer kleurintensiteit, penseelstreken krijgen gemakkelijk de vrije loop.
Contactgegevens: Facebook, Instagram, mail: [email protected], GSM: 0495 69 09 92
Marie-Berte Leunen
Voor Marie-Berte ontstaat een doek vanuit een ingesteldheid, een sfeer, een mentale bewogenheid van het moment. Het is een ritueel waarin hand en geest samen verf, textiel, zand, stro …….kiezen.
Contactgegevens: website, Facebook, mail: [email protected], GSM: 0497 46 71 16
Jan Verschueren
Stukjes en beetjes, oude overblijfselen, rommel en ‘mooie’ restjes worden gevonden en aan elkaar gelast, lukraak slordig of zorgvuldig gepland. Jan ziet zichzelf eerder als een poëet. Hij doet zijn best om met de zintuigen en woorden te spelen op een zeer innemende manier.
Contactgegevens: website, Facebook, mail: [email protected], GSM: 0472 41 76 01
Oktober 2021:
Jean-Marie Swerts
Jean Marie Swerts legde een rijk parcours van verschillende kunstdisciplines af en danst hierbij tussen impressionisme en expressionisme. Schilderen vertaalt hij als dialogeren met de kijker en de poëzie. Hij is dan ook een graag geziene gast in vele kunstgalerijen in binnen- en buitenland. Facebook, GSM: 0478 38 78 68 mail: [email protected]
Jos Bollen
Voor Jos is kunst communiceren. De mens is elkaars grootste inspiratiebron. Hij zoekt voortdurend de perfecte balans tussen oerkracht en fijne sensualiteit. In zijn creaties van brons, staal en steen vormt het menselijk lichaam steeds de rode draad.
Contactgegevens: Website, Instagram, Facebook, Mail: [email protected], GSM: 0496 59 79 49.
Etienne Jammaers
Het thema waarop Etienne sinds 1990 zijn inspiratie vindt is “ontheemding”, een statement voor een blijvende zoektocht. Zijn reiskoffer symboliseert zijn rusteloze zoektocht. Covid 19 en Black lives matter gaven zijn werken een grote actualiteitswaarde.
Contactgegevens: website, Facebook, Instagram, mail: [email protected] GSM: 0499 54 17 30
